¿Quién es Silvia Gutiérrez?
Silvia Gutiérrez se dedica a lo que más la ha inquietado de siempre que es la mente, emociones y conducta de las personas.
Psicóloga sanitaria, especializada en psicología forense y terapeuta EMDR, centrada en el trabajo desde el apego, el trauma o impacto emocional y disociación.
Tras varios años trabajando en un centro que atiende a los ciudadanos que tienen consumos problemáticos de drogas y en una clínica atendiendo a personas que habían sufrido un trauma por relaciones tóxicas, mobbing y bullying, decide emprender su vuelo autónomo que llevaba tiempo elaborando y madurando para estar preparada para dar ese salto a su verdadero reto.
Tal fue así que, Inició su proyecto profesional de forma individual, creciendo de forma orgánica, con perseverancia en su propósito y sin perder el enfoque en su camino hasta el momento actual, donde cuenta con un equipo de 6 profesionales de la psicología que forman y nutren el crecimiento del proyecto.
Dispone de varios espacios para desarrollar sus sesiones terapéuticas presenciales desde Madrid y en modalidad online desde cualquier punto del mundo, donde la persona se encuentre.
Implementa el trabajo en terapia individual junto con la creación de talleres y actividades formativas recurrentes para poder generar un mayor abanico de recursos a las personas que se adapten a sus necesidades.
En la actualidad, se encuentra en su 3º edición del programa grupal para mujeres “Almate de Valor”
Su propósito es hacer de la psicología un recurso genuino y auténtico en nuestra vida, donde las personas podamos integrar el autoconocimiento, crecimiento y cambio personal como un hábito natural y necesario de nuestro proceso evolutivo.
Si te interesa la creatividad y encontrar el equilibrio con la productividad, quédate a leer la entrevista. Aprenderás, ¿Por qué es importante trabajarla?, ¿Para qué sirve?, ¿Cómo podemos conseguirlo? y lo más importante; qué resultados tiene en nuestro organismo.
¿Te consideras creativo? ponte a prueba y continua leyendo...
Creatividad y productividad con Silvia Gutiérrez.
- Para que te conozcan un poco mejor, háblanos de quién es Silvia Gutiérrez.
Silvia es una mujer, leonesa, exigente consigo misma, perseverante y con alma entusiasta desde muy pequeña. A nivel profesional, soy psicóloga sanitaria, terapeuta EMDR y especializada en el trabajo con apego, trauma y disociación.
- Yo te he conocido gracias al Podcast "Mentes Al Fresco", ¿cuándo y cómo surgió la idea de crearlo?
Surgió de la mano de Bea Bleu quien conocí a través de las redes y trabajamos juntas en mi proyecto web. Desde ese momento, hicimos tal “match” que nos llevo a conocernos en el ámbito personal, compartir nuestras preocupaciones e inquietudes. En una de esas quedadas, en un brunch, empezamos a compartir la idea de crear un espacio para hablar del crecimiento personal desde una perspectiva más cercana y natural. Así es como surgió, de la forma más genuina que te puedas imaginar, la idea en formato podcast. Hicimos un compromiso de confianza y comunicación cual pareja que comienza su relación a formalizarse, para estar alineadas que esto era un espacio de lanzarnos a probar, compartir nuestra experiencia y disfrutar con las personas a las que llegásemos.
- ¿Cuál es el objetivo de "Mentes Al Fresco"?
Nuestro objetivo es dar voz a todo aquello que nos ocupa y preocupa sobre los problemas de inseguridad, miedos, bloqueos, crisis existenciales y necesidad de cambio que solemos tener las personas, desde una mirada más natural y genuina. Al final, te das cuenta que en muchas conversaciones no se habla verdaderamente de uno mismo, sino de la parte más superficial y guiadas por logros, hitos o errores cometidos, no tanto de lo verdaderamente importante: cómo verdaderamente nos sentimos y opinamos. Así es como quisimos dar ese espacio al “influencer de la calle”, a las personas del día a día, que tienen mucho que contar y que tantas personas pueden sentir, vivir y experimentar esas mismas sensaciones en el mismo momento que tú. Genera mucha comprensión el saber que no es algo raro o extraño tu situación.
- ¿Por qué y para qué es necesario que trabajemos la creatividad?
La palabra creatividad tiene un significado muy peculiar que es “crear de la nada”. Desarrollar nuestra capacidad de crear sin límites es uno de los pilares que tanto bienestar psicológico y emocional nos aporta. Apostar por ser creativos implica, no solo ser más originales en nuestros pensamientos y formas de ver el mundo desde diferentes perspectivas, sino la confianza en uno mismo ante ser capaz de tener mayores recursos de afrontamiento.
El para qué de la creatividad viene dado para ayudarnos a resolver los problemas con mayor facilidad, no asustarnos frente a los cambios y poder adaptarnos mejor a ellos, sin generar límites o barreras ante la capacidad de afrontamiento.
Practicar la creatividad supone poder desarrollar nuestro pensamiento divergente o lineal a la hora de producir nuevas ideas a la hora de resolver un problema. Todo ello hace que potenciemos nuestras competencias, más capacidad imaginativa, ser mas audaces y perseverantes y mantener una motivación interna que satisface su bienestar personal.
- Si te hago la pregunta ¿Eres el jinete de tu caballo? ¿cómo la interpretarias? ji, ji, ji
Buena pregunta… y es un recurso que utilizo muy de vez en cuando en mi vida. Aunque soy una persona que tiende a ser jinete en su día a día, he aprendido a escuchar a mi caballo de una forma más dedicada. Con todo esto, vamos a descifrar qué queremos decir: En nuestra rutina actual, ponemos el foco constantemente en programar objetivos, cuantificar beneficios y evitar fallos. Es decir, ponemos el foco en medir lo productivo. Sin embargo, el jinete sin caballo, no puede avanzar con la misma agilidad y acompañamiento. Nuestro cuerpo es el caballo que sostiene nuestra cabeza. Por ello, necesitamos crear ese equipo sincronizado para saber cuando nuestro caballo necesita bajar el ritmo o descansar estando la cabeza despejada y viceversa, dejar que el jinete tome un receso a pesar de mantener un buen estado físico de nuestro caballo.
Es importante encontrar ese equilibrio entre ambos para que el trote sea más balanceado y poder escuchar al compañero para evitar un daño y sufrimiento innecesario.
- Desde un punto de vista psicológico, ¿es el estrés una traba o impedimento para que seamos más creativos?
El estrés no ha de ser siempre un impedimento ni afecta negativamente la generación de buenas ideas creativas. Más bien todo dependerá de la percepción que esta situación externa implique para la persona en sí. Hay factores estresantes que los consideramos como atractivos ya que tienen su parte estimulante, se consideran constructivos y aportar a la motivación interna una dosis de satisfacción personal el poder afrontar dicha situación. Sin embargo, para otras personas puede ser limitante a la hora de poner a prueba sus recursos personales ya sea por inseguridad, miedos, bloqueos… a falta de confianza en sí mismo, falta de experiencia o, que en ese instante, sus recursos se ven más reducidos por una situación de vulnerabilidad.
Lo verdaderamente importante, es poder encontrar el balance del estrés significativo ante hechos que generen un nuevo reto, consecución de objetivos y una misión por recorrer. Este tipo de objetivos requiere un carácter más atractivo y favorece la creatividad ya que desarrolla nuestra eficacia positiva y aumenta la motivación para afrontar la siguiente tarea.
- ¿Qué relación tienen el juego y la creatividad?
Tienen una relación directa, es más, los niños inicialmente comienzan jugando y terminan creando. Por ello, el juego es el aliado perfecto para impulsar la creatividad y estimular la imaginación en los niños y los no tan niños. Gracias al juego podemos generar una llamada a la atención y potenciar su curiosidad hacia nuevas formas de entender, hacer y resolver. Si vas a un parque, puedes ver a niños más intrépidos, más exploradores que buscan respuestas a todo lo que les rodea, haciendo que sus capacidades y habilidades se vayan desarrollando y practicando en su día a día.
- Ser creativo puede ser hacer las cosas de otra manera en nuestro día a día, dar un paseo por la naturaleza, conectar con lo que nos ilusiona... disfrutar sin poner el foco en el resultado sino en el proceso.
Efectivamente, en eso consiste la creatividad, poder dar una nueva forma a nuestra vida, a nuestras formas de afrontar nuestro día a día y evitar funcionar en automático y entrar en esa rueda de hamster que solo hace que nos sintamos frustrados, insatisfechos e infelices.
Ser creativos es invitarnos a salir de nuestra zona de confort, de nuestra productividad y dar el espacio a que nuestro cuerpo y emociones puedan fluir sin objetivo concreto y resultados determinados. Simplemente, dejarnos fluir por el momento.
- ¿Somos todos creativos o no?
La creatividad se trabaja. Habrá personas que tengan una predisposición más natural para imaginar y crear. Otras necesitarán más entreno, más dedicación y más permitirse. Un aspecto importante de la creatividad es no incluir el juico crítico o de valor desde una mirada destructiva o despreciando aquello que nos surge por la mente. Ser creativos implica aceptar que existen otras formas o alternativas. Nos ayuda a poder empatizar y tener una mente más abierta. Por lo cual, la creatividad es un buen músculo que nos permite mayor capacidad de adaptación y resiliencia en nuestra vida.
- ¿Qué es el pensamiento lateral y cómo podemos practicarlo?
Es aquel que nos hace “pensar fuera de la caja”. El pensamiento lateral se produce cuando rompemos la forma rígida, automática o preestablecida de pensamiento o creencia habitual, para dar a nuestra mente una mayor flexibilidad a la hora de crear nuevas soluciones. Por ello, es fundamental contar con un enfoque más creativo y permisivo.
Resultado: de algo que ya conocemos, pueda surgir y crear nuevas formas de relacionar ideas sin necesidad de que ocurra de forma automática o predestinada.
- Podemos decir a los padres y madres que tengan hijos pequeños en casa y cuenten con poco tiempo para disfrutar de ellos, que se aprovechen de ese gran recurso que son los niños para potenciar su creatividad y hagan un 2x1 practicando cosas con ellos como cocinar, pintar, recortar, construir cosas...
Debemos animar a los padres que, cuando lleguen casa, dejen en la entrada su rol de ser productivos para tirarse al suelo, descalzos y ponerse a la altura de los más pequeños para seguir entrenando su creatividad. Ser agentes que observan a sus hijos crear, sin límites, sin categorías sin buscar un orden exacto de las cosas. Simplemente compartir un espacio libre de juicios, miradas de atención y practicar el pensamiento lateral para dejar que sus hijos desarrollen su capacidad creativa. Ponerse a la altura de un niño es aceptar otras realidades, aprender a observar y potenciar nuestra paciencia a través de la observación.
- ¿Por qué es importante que los niños/as se aburran?
El aburrimiento es el mejor de los recursos para potenciar su creatividad e imaginación. Cuando hablamos de aburrimiento nos referimos a esa emoción que no solemos permitir ni cultivar en nuestra rutina, ni como niños en nuestra fase de aprendizaje, ni como adultos en nuestro día a día.
Sin embargo, el aburrimiento es un sentimiento imprescindible para el desarrollo personal y está muy relacionado con la capacidad de espera, la autonomía personal, la autoestima y la tolerancia a la frustración. Así que te invito a mirar el aburrimiento como aquella oportunidad para encontrar la iniciativa a la hora de gestionar otras respuestas dirigidas a buscar nuevas metas, experiencias alternativas o actividades a las que puedas dar un nuevo significado.
- La pregunta anterior me lleva, dejando un poco de lado el tema de la creatividad; a preguntarte por las ventajas que encuentras en practicar actividades analógicas frente a las digitales, o dicho de otra forma ¿Qué opinas de las pantallas digitales en la infancia?
Todo en su justa medida puede disponer de un beneficio adecuado a la persona. Ahora bien, cuando hablamos de niños o adolescentes, que aún se encuentran en plena exploración de límites, impulsividad y tolerancia a la frustración, hemos de ser más cautos con las nuevas tecnologías y su uso en cada momento y con cada niño. Educar a un niño requiere tener un abanico amplio de herramientas que potencien su destreza, sus habilidades y su creatividad. Por ello, sin demonizar las nuevas tecnologías, apostaría por un equilibrio entre lo analógico y lo digital. Bien es cierto que, muchos estudios apuntan a que niños que hacen un uso abusivo de las tecnologías, desarrollan una alta intolerancia a la frustración ya que se han educado a la inmediatez de la respuesta, a la velocidad de los procesos, insatisfacción y recursos más limitados a la hora de relacionarse con otras personas.
Esto supone indicios de ansiedad por anticipación ante la espera inmediata de respuesta, haciendo que su paciencia le eche un pulso ante la falta de regulación emocional.
Quizás por mi experiencia de vida, veo importante que un niño/a pueda aprender a crear diferentes realidades a través de una caja de zapatos y convertirla en un coche, en una casa o en un lugar mágico decorado a su gusto para guardar sus recuerdos. Necesitamos adultos que enseñen a sus hijos el valor de la confianza, seguridad y exploración para que sientan que pueden crear por si mismos, que su imaginación es valiosa sin un juicio de valor. Es preparar al niño a la vida con seguridad que puede encontrar sus propios medios y el tiempo que implica un proceso.
- Mis ilustraciones y talleres se centran en la composición y el collage de papeles en forma analógica. Como psicóloga ¿Qué conexión tiene en nuestro cerebro trabajar el papel y hacer cosas con las manos?
Principalmente es materializar una idea, un pensamiento, tu imaginación. Es decir, aquello que imaginamos, cuanto más detalle, color, forma y especificidad, más real se convierte en nuestra vida. Algo que suelo repetir mucho en las sesiones de terapia es “aquello que crees, creas”. Por ello, poder crear con tus manos, con el material de papel, con las diversas formas del collage y permitiéndote combinar, cortar, pegar,... hace que conecte mente, cuerpo y emociones. Conexión directa con aquello que nos hace tener el foco puesto en una sola cosa y de forma integrada. Me parece un gran recurso para aquellas personas que trabajen en automático, ya que es sacarle de su zona de confort y adentrarse en su mundo emocional y creativo.
- Uno de mis talleres trabaja sobre la identificación de las emociones a través de creación de ilustraciones en collage ¿Qué vínculo une a la creatividad con la parte emocional?
Mucha parte, nuestro hemisferio derecho, que comúnmente solemos asociarlo de una forma simplista y facilitadora como el hemisferio que se encarga de las emociones, es aquel que también se le atribuyen las habilidades espaciales y visuales, la creatividad, la capacidad de síntesis y el talento artística, entre muchas otras. A través de él, procesamos la información de un modo más original, libre, crítico constructivo, intuitivo y artístico que si lo hacemos desde la lógica o el razonamiento objetivo. De esta forma, mantener este tono emocional en nuestra vida nos hace que no rechacemos ningún camino, que sigamos explorando y nos movamos por los espacios menos evidentes.
- Según tu opinión de psicóloga ¿cómo crees que los talleres de collage pueden ayudarnos?
Como te comentaba antes, un beneficio es el poder crear dejando a un lado el resultado, la lógica o el “cómo debería y tendría que ser” ese collage. Simplemente hacerlo de una forma libre y sin prejuzgar. A veces es complejo ya que traemos una historia previa de aprendizaje crítico y castrante con nosotros mismos. Ahora bien, cuanto más practiquemos, más equilibrio vamos a conseguir y menos presencia le daremos a nuestro juicio crítico. En estos casos, el objetivo es divertirse, dejar ver la relatividad de las cosas, crear sin sentido alguno y disfrutar del proceso de retarse a resultados diferentes o no esperados.
- Una de mis frases favoritas es “Ocupa tus manos, despeja tu mente” y ¿la tuya?
“Mejor hecho que perfecto” - Aprender aceptar que dar pasos supone un mayor progreso, satisfacción y motivación interna que tratar de alcanzar el eterno perfeccionismo que solo te lleva a frustrarse, a buscar reconocimiento externo y creer que “nunca es suficiente”. Es una forma de equiparar el éxito y el fracaso al mismo nivel y manteniendo una mirada de aceptación de ambos como elementos fundamentales para el constante aprendizaje tanto de mi misma como de todo aquellos objetivos y logros que me planteo en la vida.
- Si alguien quiere contactar y está interesado/a en alguno de tus servicios, ¿dónde puede encontrarte?
Por medio de Instagram a través de nuestra cuenta principal @silviagutierrezpsicologia podeis encontrar contenido que publicamos recurrentemente sobre la gestión emocional, creencias y el amplio mundo de la psicología con un enfoque cercano, sencillo y natural. Desde aquí, el contacto puede darse por mensaje directo o, si prefieren, pueden visitar la página web www.silviagutierrezpsicologia.com donde pueden ver todos nuestros servicios de terapia individual, espacio para talleres online y, actualmente, estamos en pleno lanzamiento de nuestra 3º edición del programa grupal para mujeres “Almate de Valor”.
21. Para despedirnos, ¿quieres decir algo más?
Una cuestión a reflexionar que me nace y que me gustaría compartir: ¿Qué persona crees que serías si te liberases de la carga de las expectativas (auto)impuestas?
Con esta reflexión abierta lo dejamos. Por mi parte eso es todo Silvia, muchas gracias por la entrevista. Espero que quien nos ha estado leyendo, haya podido conocerte un poquito mejor a ti y a tu Podcast, y haya descubierto otras formas de desarrollar la creatividad para ser más productivo/a.
Un abrazo muy fuerte y hasta pronto.
Loreta Piruleta
Aquí te dejo el enlace a la entrevista en Instagram que mantuvimos el 14 de septiembre de 2022, espero que te guste.
Si quieres saber más sobre Silvia Gutiérrez y necesitas la ayuda de una PSICÓLOGA SANITARIA Y TERAPEUTA EMDR, ESPECIALIZADA EN TRABAJO CON APEGO, DAÑO EMOCIONAL Y TRAUMA, estos son sus datos de contacto.
Me gusta considerarme una persona "puente" como dijo una vez mi compañera ilustradora Karen Castilla. De las que comparten, suman, ayudan, conectan, aportan...
Por ello, mando consejos semanales a mis suscriptores para que implementen nuevas herramientas educativas en su día a día gracias a la ilustración en collage, los talleres y la literatura infantil.
En caso de que te interese te puedo enseñar cómo crear ilustraciones en collage que conecten con tu mundo interior y los niños/as.
Por cierto, si te suscribes puedes descargar como regalo los pasos para crear tu amigo imaginario en collage y pasatiempos.
